El Singin’ in the Cave de la Vall d'Uixó anuncia el cartel completo de su novena edición

El Singin’ in the Cave ha presentado este miércoles el cartel completo de su edición de 2024, la novena que se celebra de forma consecutiva en el interior de les Coves de Sant Josep, ubicadas en la Vall d’Uixó (Castellón). Después de haber anunciado las tres primeras actuaciones en enero pasado, durante la celebración de la Feria FITUR, este singular ciclo desvela ahora los siete conciertos restantes.

Así, a las actuaciones ya conocidas de Los Estanques & Anni B Sweet -concierto ya celebrado-, NIA y Queralt Lahoz -que actuarán en abril-, se unen ahora, por orden cronológico, las de Russian Red, YADAM, Raquel Kurpershoek, María de la Flor, Alfred García, Bigblack Rhino y Dawn Landes. Estos nuevos conciertos se celebrarán entre los meses de mayo y septiembre.

El Singin’ in the Cave es un proyecto público-privado en el que música y patrimonio se dan la mano para ofrecer al espectador una experiencia inolvidable. Incluye una breve visita en barca a les Coves de Sant Josep (el río subterráneo navegable más largo de Europa) y, en la parte final de la misma, en la Sala de los Murciélagos, se celebra un concierto, en puro acústico, con la única amplificación natural de la propia cueva, de una enorme belleza y con una reverb realmente única.

Entradas a la venta

Las 50 entradas disponibles para cada concierto se pondrán a la venta este viernes 5 de abril (12.00 horas) y podrán adquirirse únicamente en la web www.covesdesantjosep.es.

RUSSIAN RED // DÚO ACÚSTICO // 5 MAYO // 40 EUROS

La aparición de Russian Red a mediados de la década de los dos mil en la escena musical española provocó un tsunami en el panorama independiente nacional desconocido hasta aquel momento (Cigarettes, The Sun The Tree…) La combinación de talento innato para componer, voz privilegiada y carisma natural de Lourdes Hernández no pasó desapercibida para casi nadie. Ahora, tras un periodo sin música nueva, Lourdes regresa con ‘Volverme a enamorar’ (2024), un minielepé de 8 canciones que muestran de nuevo el particular imaginario de la cantante madrileña, demostrando que su capacidad de emocionar al oyente sigue intacta. Recurriendo al castellano por primera vez, sus creaciones muestran letras de enorme evocación, atmósferas misteriosas y melodías de belleza trémula. Una nueva vuelta de tuerca para una de las artistas más fascinantes y sorprendentes que jamás hayan salido de España.

YADAM // DÚO ACÚSTICO // 19 MAYO // 35 EUROS

Artista queer trilingüe de origen venezolano pero residente en París, se ha dicho de su voz que es el Sam Smith latino. En 2023 publicó su álbum “Belamor” de la mano de Nacional Records, elegido por RollingStone como uno de los mejores álbumes del año. Ha colaborando con talentos excepcionales como el ganador del Grammy Samuel Dixon (Adele, Sia, Christina Aguilera) y Rafa Sardina (Alejandro Sanz, Luis Miguel, Calle 13, Lady Gaga ) entre otros. Una voz prodigiosa y una propuesta ideal para este ciclo de conciertos.

RAQUEL KURPERSHOEK // DÚO ACÚSTICO // 26 MAYO // 35 EUROS

Raquel Kurpershoek Jaldón nació en 1998 en Ámsterdam y se crió entre Holanda y España. Desde muy pequeña desarrolló un gran amor por la música. Ha estudiado distintos géneros de música en el Conservatorio Superior World Music de Rotterdam, especializándose en la música latinoamericana y también en Córdoba, donde estudió cante flamenco en el Conservatorio Superior Rafael Orozco. El último proyecto de Raquel se llama NIZAMI, un homenaje cargado de simbolismo autobiográfico inspirado en la obra “Las siete princesas sabias” del autor y filósofo medieval persa Nizami Ganjavi. Sus acústicos aúnan una mezcla de estilos deliciosa.

MARÍA DE LA FLOR // DÚO ACÚSTICO // 16 JUNIO // 35 EUROS

Violinista, cantante y compositora, la formación de María de la Flor en músicas tan distintas como el jazz, el flamenco o la música clásica la dotan de un poso y una profundidad casi inéditos en el circuito de la nueva canción castellana. Lo demostró en su primer EP, TEMPLE, en su LP ‘Hilanderas’ y en su reciente ‘Resalada’ (2024), un EP de sonidos populares, naturales, orgullosos y coquetos, producido junto a Diego Galaz (Fetén Fetén). Así, Resalada, se presenta María de la Flor en su vuelta a los escenarios, y lo hace estrenando, con salero, un trabajo donde su voz, entre melismas y ritmos que recuerdan a músicas tradicionales latinoamericanas, acuna un nuevo formato que encarna la sencillez de una música cantada en la intimidad para llegar más allá más dentro y así, mucho más lejos, como demostró en su paso por el Singin’ in the Cave en 2022.

ALFRED GARCÍA // SOLO ACÚSTICO // 30 JUNIO // 40 EUROS

Alfred García -cantautor, músico y productor- cuyo ascenso en la escena musical española se inició en 2017 con su destacada participación en Operación Triunfo y el Festival de Eurovisión, se prepara para cautivar al público en nuestro festival con su voz y su guitarra. Con un impresionante historial que incluye la consecución de 5 discos de oro y 5 de platino, así como más de 200 conciertos a sus espaldas, Alfred nos brindará un espectáculo único, uno de los pocos que ofrecerá este verano, calentando motores para lo que está por venir con su tercer disco. Durante su actuación, nos deleitará con las cautivadoras composiciones de sus primeros dos álbumes, «1016» y «1997» (Universal Music Spain). Además, nos sumergirá en la emotividad de «Els teus ulls” (Musica Global), un adelanto de su próximo tercer álbum de estudio. Esta canción ha dominado las listas durante 4 meses, manteniéndose en la cima de las radios y posicionándose como la única entre las 100 más virales de Spotify España durante más de 100 días consecutivos, acumulando casi 3 millones de reproducciones. Será un momento para recordar en el festival, donde Alfred nos llevará en un viaje emocional a través de sus melodías y letras excepcionales.

BIGBLACK RHINO // DÚO ACÚSTICO // 1 SEPTIEMBRE // 35 EUROS

En 2014 nace esta potente banda de rock&blues y soul, liderada por la frontwoman Núria Mancebo y el guitarrista y productor Gerard Brugués (Pakitsguitar). Influenciados por grupos como Alabama Shakes, Janis Joplin o Ben Harper empiezan a rodar con una trayectoria ascendente y imparable. Su mezcla de estilos de música negra caracterizan su potente y sensible repertorio de directo. En el Singin’ in the Cave actuarán en la formación reducida, a guitarra y voz. Su repertorio es una mezcla de temas de sus dos álbumes “Come Back Home” y “Thoughts Under the Skin” entrelazando con versiones de Soul&Blues redescubriendo aquellas canciones que posiblemente habían caído en el olvido y que de forma directa o indirecta remueven y hacen vibrar el alma. Un cóctel explosivo que nadie debería perderse.

DAWN LANDES // SOLO ACÚSTICO // 15 SEPTIEMBRE // 35 EUROS

Si el folk norteamericano goza de gran reconocimiento en la actualidad es porque algunas de sus mejores historias cantadas tienen voz de mujer. El listado de excelsas cantautoras provenientes de los distintos rincones de los Estados Unidos es vasto en cuanto a territorio pero, y sobre todo, en cuanto a riqueza musical. En él se encuentra Dawn Landes desde que debutara en la escena contemporánea con su primer álbum ‘Dawn’s music’ en 2005 y se consolidara con su siguiente trabajo, ‘Fireproof’ (2008, Fargo Records). Su capacidad para transitar por estilos que van desde el folk al indie, pasando por el alt-country y bluegrass es uno de sus sellos de identidad, si bien lo que distingue a Landes de sus coetáneas es la fuerza de su voz. Original de Louisville, Kentucky, la mayor parte de su trayectoria ha transcurrido en Brooklyn, Nueva York, lo cual ha enriquecido su música hasta el punto de labrarse su propio camino en la escena independiente con canciones tan frescas como atemporales, colaborando con otros artistas como Justin Townes Earle, Will Oldham o Norah Jones, además de compartir escenario con Sufjan Stevens o Suzanne Vega. Su nuevo álbum, ‘The Liberated Woman’s Songbook’ (2024) reinventa canciones populares sobre el activismo femenino de un cancionero publicado en 1971 en el apogeo del Movimiento de Liberación de la Mujer.

Diseño del cartel

A su vez, como viene siendo habitual, Singin’ in the Cave ha vuelto a confiar en un artista local para el diseño del cartel, esta vez, obra de Miguel Carlos Montesinos (la Vall d’Uixó, 1978). “Los elementos que forman el cartel son, evidentemente, el artista, les Coves, el agua y la barca. Además, la voz y la música se han representado mediante unas ondas sonoras que se expanden hasta convertirse en la forma de las rocas. También está presente la iluminación colorida de les Coves, con la aportación de diferentes versiones del cartel, cada una con un color diferente de fondo”, explica Montesinos.

Un proyecto nacido en 2016

L’Ajuntament de la Vall d’Uixó está trabajando en la renovación, refuerzo y diversificación de la oferta turística del municipio, especialmente de les Coves de Sant Josep, desde criterios sostenibles e inclusivos, y este ciclo de conciertos ha evidenciado ser un proyecto que encaja a la perfección en dichos objetivos.
Singin’ in the Cave, que se viene celebrando ininterrumpidamente cada año desde 2016, es una idea original de la empresa luzazul (que se encarga de la programación, la producción y la comunicación), está organizado por Coves de Sant Josep, y cuenta con el patrocinio del Ajuntament de la Vall d’Uixó y la colaboración de Turisme Comunitat Valenciana, a través de su marca Mediterranew Musix, y de la Diputación de Castellón.