Castellón será escenario, el próximo 9 y 10 de mayo, de una nueva edición de La Nit de l’Art 2025, el gran evento urbano de arte contemporáneo que transforma la ciudad durante dos días en un espacio vivo de creación, participación y reflexión. En su 17ª edición, la cita reunirá más de 120 propuestas artísticas de distintas disciplinas repartidas en 80 espacios, desde museos hasta plazas y rincones poco convencionales.
Organizado por la Asociación de Arte Contemporáneo de Castelló (Asaco), el evento cuenta con el respaldo del Ayuntamiento de Castelló, la Generalitat Valenciana —a través del Consorci de Museus y el Institut Valencià de Cultura (IVC)—, así como la Diputación Provincial, Al Port y la Universitat Jaume I.
“Hemos seleccionado proyectos libres, que han superado nuestras expectativas en volumen y diversidad temática, y que buscan conmover, transformar e inspirar al público”, afirma Yvonne Bacas, directora del festival. “Hay una densidad en el programa que va más allá de lo superficial”, añade.
Temáticas comprometidas y arte multidisciplinar
La programación abordará cuestiones de plena actualidad como la salud mental, el feminismo, el cambio climático, las guerras —con especial atención a la situación en Gaza—, la identidad, las raíces, la igualdad de género, la moda sostenible, la arquitectura efímera o el duelo ante los incendios forestales. Todo ello a través de más de 15 disciplinas artísticas: pintura, cerámica, instalación, performance, fotografía, escultura, música, danza, arte sonoro o poesía, entre otras.
Exposiciones: del fuego a la inclusión social
Entre las 64 exposiciones e instalaciones, destacan propuestas como:
- ‘Cendra’, de Laura Medina y Vanessa La Parra, un homenaje a los paisajes arrasados por las llamas.
- ‘Jardín B. Effect’, de Lucía Roda, que da nueva vida a prendas descartadas a través de una instalación inmersiva.
- ‘Caminante’, impulsada por pacientes del centro de salud mental Vall d’Alba.
- Tributo a Juana Francés en el Museu de Belles Arts, a cargo de la EASD de Alicante.
- ‘Narrativas de la materia’, con el alumnado de Penyeta Roja imaginando mundos alternativos en cerámica.
Performances: poesía, surrealismo y denuncia social
El apartado de performance reúne 11 acciones en distintos espacios urbanos. Algunas de las más destacadas son:
- ‘La Nit de Gaza’, de Dómix Garrido, en la plaza de la Paz, como alegato poético contra el olvido.
- ‘Paranoide Nit’, del Colectivo Ingenio, que traslada el universo surrealista de Dalí a las calles.
- ‘Vibra con tinta’, pintura en vivo y música para crear una experiencia sensorial única.
- ‘Gabinete poético’, de Vudú Teatro, con teatro de objetos e interacción con el público.
Otras performances abordan la poesía desde diferentes lenguajes como la polipoesía, el teatro, la música en directo o la danza, con nombres como Marcelo Díaz, Iris Almenara, Soledad Benages, Teresa Juan o Martín Tolosa.
Arte en movimiento: danza y circo en clave contemporánea
La danza será otro eje protagonista con siete espectáculos, muchos de ellos en formato itinerante. Entre ellos, ‘Tempesta de passos al crit del poble’, del Conservatori Professional de Dansa, simboliza la resiliencia ciudadana ante la dana. También destacan:
- ‘Cruz a dos’, danza contemporánea con mirada crítica.
- ‘Fuxir’, que interpela sobre la obediencia social.
- ‘La Filla dels Cabuts’, sobre identidad rural.
El programa incluye pasacalles de circo con ‘Pilots’ (La Finestra Nou Circ), actuaciones musicales callejeras y desfiles con dolçaina y tabal.
Talleres, visitas y encuentros creativos
La Nit de l’Art también apuesta por la participación ciudadana con 14 talleres abiertos al público. Algunos de los más llamativos son:
- ‘Superheroínas del ecofeminismo’, para crear historietas sobre mujeres que luchan por la igualdad y la sostenibilidad.
- Taller de solarigrafía, para construir cámaras fotográficas con latas.
- Propuestas de cerámica, pintura mitológica, collage o danza.
La programación se completa con visitas guiadas, teatro, rutas por estudios de artistas (Open Studio), desfiles de moda, mercados de arte y veladas poéticas, cerrando así el círculo de un evento que reivindica el arte como herramienta de transformación y diálogo.