Castelló serà escenari, el pròxim 9 i 10 de maig, d'una nova edició de La Nit de l’Art 2025, el gran esdeveniment urbà d'art contemporani que transforma la ciutat durant dos dies en un espai viu de creació, participació i reflexió. En la seua 17a edició, la cita reunirà més de 120 propostes artístiques de diferents disciplines repartides en 80 espais, des de museus fins a places i racons poc convencionals.
Organitzat per l’Associació d’Art Contemporani de Castelló (Asaco), l’esdeveniment compta amb el suport de l’Ajuntament de Castelló, la Generalitat Valenciana —a través del Consorci de Museus i l’Institut Valencià de Cultura (IVC)—, així com de la Diputació Provincial, Al Port i la Universitat Jaume I.
“Hem seleccionat projectes lliures, que han superat les nostres expectatives en volum i diversitat temàtica, i que busquen commoure, transformar i inspirar el públic”, afirma Yvonne Bacas, directora del festival. “Hi ha una densitat en el programa que va més enllà del superficial”, afegeix.
Temàtiques compromeses i art multidisciplinar
La programació abordarà qüestions d’actualitat com la salut mental, el feminisme, el canvi climàtic, les guerres —amb especial atenció a la situació a Gaza—, la identitat, les arrels, la igualtat de gènere, la moda sostenible, l’arquitectura efímera o el dol davant dels incendis forestals. Tot això a través de més de 15 disciplines artístiques: pintura, ceràmica, instal·lació, performance, fotografia, escultura, música, dansa, art sonor o poesia, entre altres.
Exposicions: del foc a la inclusió social
Entre les 64 exposicions i instal·lacions, destaquen propostes com:
- ‘Cendra’, de Laura Medina i Vanessa La Parra, un homenatge als paisatges arrasats pel foc.
- ‘Jardín B. Effect’, de Lucía Roda, que dona nova vida a la roba descartada mitjançant una instal·lació immersiva.
- ‘Caminante’, impulsada per pacients del centre de salut mental de Vall d’Alba.
- Tribut a Juana Francés al Museu de Belles Arts, a càrrec de l’EASD d’Alacant.
- ‘Narrativas de la materia’, amb l’alumnat de Penyeta Roja imaginant mons alternatius en ceràmica.
-
Exposició de La Nit de L'Art 2024
Performances: poesia, surrealisme i denúncia social
L’apartat de performance reuneix 11 accions en diferents espais urbans. Algunes de les més destacades són:
‘La Nit de Gaza’, de Dómix Garrido, a la plaça de la Pau, com a al·legat poètic contra l’oblit.
‘Paranoide Nit’, del Col·lectiu Ingenio, que trasllada l’univers surrealista de Dalí als carrers.
‘Vibra amb tinta’, pintura en viu i música per a crear una experiència sensorial única.
‘Gabinete poético’, de Vudú Teatro, amb teatre d’objectes i interacció amb el públic.
Altres performances aborden la poesia des de diferents llenguatges com la polipoesia, el teatre, la música en directe o la dansa, amb noms com Marcelo Díaz, Iris Almenara, Soledad Benages, Teresa Juan o Martín Tolosa.
Art en moviment: dansa i circ en clau contemporània
La dansa serà un altre eix protagonista amb set espectacles, molts d’ells en format itinerant. Entre ells, ‘Tempesta de passos al crit del poble’, del Conservatori Professional de Dansa, simbolitza la resiliència ciutadana davant la DANA. També destaquen:
- ‘Cruz a dos’, dansa contemporània amb mirada crítica.
- ‘Fuxir’, que interpel·la sobre l’obediència social.
- ‘La Filla dels Cabuts’, sobre la construcció de la identitat en el món rural.
El programa inclou passacarrers de circ amb ‘Pilots’ (La Finestra Nou Circ), actuacions musicals al carrer i desfilades amb dolçaina i tabal.
Tallers, visites i trobades creatives
La Nit de l’Art també aposta per la participació ciutadana amb 14 tallers oberts al públic. Alguns dels més destacats són:
- ‘Superheroïnes de l’ecofeminisme’, per crear còmics i escultures sobre dones que lluiten per la igualtat i la sostenibilitat.
- Taller de solarigrafia, per construir càmeres fotogràfiques amb llaunes.
- Propostes de ceràmica, pintura mitològica, collage o dansa.
La programació es completa amb visites guiades, teatre, rutes per estudis d’artistes (Open Studio), desfilades de moda, mercats d’art i vetlades poètiques, tancant així el cercle d’un esdeveniment que reivindica l’art com a eina de transformació i diàleg.